Creado originialmente por Constancio Vigi para una colección de cuentos infantiles, las aventuras del mono con sombrero y trajecito pasó a la historieta en la revista Billiken en 1972 hasta 1976.Vivió fascinantes aventuras por todo el mundo, viajando a otros planetas y a otras épocas con su reloj mágico de pulsera.
Mork y Mindy fue una comedia emitida entre los años 1978 y 1982 por la cadena estadounidense ABC. Creada por Joe Glauberg, Garry Marshall y Dale McRaven. Fue protagonizada por Robin Williams y Pam Dawber.
La serie mostraba a Mork (Robin Williams) como un ser extraterreste que llegó del planeta “Ork” por órdenes de su líder “Orson”. Mork aterrizó cerca del poblado “Boulder” en Colorado donde conoce a una joven estudiante universitaria llamada Mindy (Pam Dawber). Ella le da alojamiento en su departamento donde Mork va aprendiendo sobre la conducta humana y da reflexiones sobre ella, al final de todos los episodios Mork contacta a Orson para informarle sobre su aprendizaje en la tierra.
La popularidad del personaje fue tal que, en los años 1973 y 1974 aparecieron 2 discos de “La Discoteca de Isidoro”, con los temas de moda de la época. El personaje ofició de compilador de los dos long play con éxitos de la época. Las colecciones incluían desde “Roll over Beethoven”, de Electric Light Orchestra, hasta “Who was”, de Hurricane Smith, “Miss Ruth Ann”, del conjunto Gallery, o “Mama Loa”, de los Humphries Singers. Hits irresistibles que recalaban en la música disco, el soul, la canción americana y el lounge. Como para estar en onda con la nueva Ola.
Fue un dúo argentino de música rock. Disfrutó de una gran fama y popularidad durante la primera mitad de la década del 1970, algo que ha perdurado hasta el presente. Sui Generis se separó el 5 de septiembre de 1975.
En sus orígenes la banda tenía un estilo eléctrico y psicodélico tomando como modelo a Vanilla Fudge y Procol Harum, que García admiraba. Los miembros de la banda eran Charly García en piano y voz, Nito Mestre en la flauta y voz, Alberto Rodríguez en la batería, Alejandro Correa en el bajo (que luego fue reemplazado por Rolando Fortich), Juan Bellia en la guitarra y Carlos Piegari en guitarra y voces.
Discos
Vida (1972)
Confesiones de invierno (1973)
Pequeñas anécdotas sobre las instituciones (1974)
Adiós a Sui Géneris, Parte I (1975)
Adiós a Sui Géneris, Parte II (1975)
Adiós a Sui Géneris, Parte III (1975)
El 7 de noviembrede 1970 Monzon lucha con el Italiano Nino Benvenuti en el Palazzo Dello Sport (Roma, Italia), en ella Monzón noqueó al campeón en el duodécimo asalto, obteniendo la Corona Mundial de los Medianos de la Asociación y el Consejo Mundial de Boxeo. A partir de ese momento hizo 14 defensas de su título contra los grandes boxeadores de la época, ganándolas todas hasta su retiro en 1977.
Jugadora de tenis profesional, lideró en los años 1970 y en principios de los 80 el tenis mundial junto a otras tenístas de la época. Ganó 14 títulos de Grand Slam: 7 en singles (4 Abiertos de Australia, dos Wimbledon y un Roland Garros), seis en dobles femenino y uno en dobles mixto.
El 18 de septiembre de 1970, en Londres (Inglaterra), a los 27 años, falleció bajo circunstancias que aún no han podido ser completamente explicadas.
Fue un guitarrista, cantante y compositor estadounidense. Es considerado y citado frecuentemente por varios artistas, por diversas revistas especializadas en música, por varios críticos, la prensa en general y por la admiración y el cariño de la gente como el más grande guitarrista de la historia del rock, además de ser uno de los mayores innovadores y más influyentes artistas en una gran cantidad de géneros.
Mary Farrah Leni Fawcett , conocida artísticamente como Farrah Fawcett (Corpus Christi, Texas, Estados Unidos, 2 de febrero de 1947 – Santa Mónica, California, 25 de junio de 2009), fue una actriz estadounidense.
Fue muy popular en los años 1970 y 1980 gracias a la serie de televisión Los ángeles de Charlie, llegando a ser considerada un ícono de la cultura pop y una verdadera sex symbol.
Hija de Pauline Alice, ama de casa, y de James William Fawcett, empresario petrolífero, desde pequeña demostró cualidades atléticas, fomentadas por sus progenitores.
A finales de los años 60 y a principios de los 70 se introdujo en el mundo de la publicidad, aprovechando un físico exuberante. Entre ellos, especialmente populares en EE.UU. fueron los anuncios de champú.
Sin embargo, el estallido de su fama a nivel mundial comenzó en septiembre de 1976, cuando fue contratada por Aaron Spelling para interpretar el papel de Jill Monroe en la serie de televisión Los ángeles de Charlie, y posteriormente por su papel de Mau Saurid, en ¿Quién bailó ese vals conmigo?. La imagen de Farrah se convirtió en una de las más reproducidas a escala planetaria y la serie llegó a convertirse en un auténtico fenómeno sociológico. La actriz, pese a ello, decidió abandonar la serie tras la primera temporada, siendo sustituida por Cheryl Ladd. Como había firmado contrato con la productora de Spelling, al abandonar la serie fue demandada y perdió, lo que le obligó a participar en seis capítulos en temporadas posteriores; durante ese período su nombre apareció acreditado en la serie como Farrah Fawcett-Majors.
La fama alcanzada le facilitó la posibilidad de intentar triunfar en el mundo del cine. Sin embargo, y pese a protagonizar la película de ciencia-ficción Saturno 3, de Stanley Donen, junto a Kirk Douglas, su carrera cinematográfica no alcanzó las expectativas previstas.
Entre los títulos posteriores en los que colaboró destacan Extremities (1986), de Robert M. Young y El Dr. T y las mujeres (2000), de Robert Altman, junto a Richard Gere.
Su carrera en televisión, por el contrario, fue más constante, protagonizando decenas de telefilmes y series a lo largo de dos décadas, que le valieron hasta tres nominaciones a los Premios Emmy.
Después del éxito crítico y de taquilla de “El Padrino”, estaba cantada una secuela que desarrollara, aún más, sus conocidos personales. Su director y ahora productor, Francis Ford Coppola, se las ingenió para construir una película que iba más allá de ser una segunda parte convencional. Consiguió superar, con creces, al primer film. Se decidió, entonces, que El padrino II sería una película con dos partes: una sería una precuela en la que se nos mostraría cómo el padrino original, Vito Corleone, llega al poder; y la segunda sería una secuela que narraría la continuación de las aventuras del nuevo padrino, Michael Corleone.
Comienzos del Siglo XX. En Sicilia, un joven llamado Vito Corleone (Robert de Niro) es testigo del asesinato de su familia. Poco después se translada a los Estados Unidos, en donde iniciará una actividad criminal en la Pequeña Italia Newyorkina.
Ya en los años 50, Michael Corleone (Al Pacino), hijo de Vito, es el nuevo Padrino , el encargado de los asuntos de la familia que desea expandir sus actividades en nuevos territorios.
Parecía “El Padrino” un film insuperable, pero el maestro Francis, consciente de su estado de forma, vuelve a deslumbrarnos entregando esta secuela-precuela al mismo nivel, para muchos incluso mejor.
Nominada para once Oscares y ganadora de seis; con un elenco que reunió a Al Pacino, Robert de Niro, Robert Duvall, Diane Keaton y Talia Shire; un guión excelso y osado narrando dos historias en espiral, y la música inmortal de Carmine Coppola y Nino Rota, El Padrino II puede ser clasificada como una película prácticamente perfecta.